stuart pearson

Stuart Pearson – Mojave

av Mark Suppanz - The Big Takeover
 

Även om multiinstrumentalisten Pearson växte upp på Long Island och nu verkar från Los Angeles, slog hans självbeskrivna "mörka americana" troligen rot under familjens frekventa sommarresor till sin farfars gård i Wisconsin, där countryartister som Johnny Cash, Bobbie Gentry och Charlie Rich - musik som "lät rostig och full av ogräs", enligt honom - spelades regelbundet. Framåt 2020 förde hans solodebut-LP Dark Americana: Stories and Songs ofta tankarna till den ödsliga, spöklika gotiska countryn och noirish folkmusiken från The Handsome Family, särskilt det bandets fängslande True Detective öppningsämne för första säsongen, "Far From Any Road". .” Faktum är att Pearsons uttrycksfulla, mystiska röst till och med påminner om The Handsome Familys Brett Sparks, samtidigt som den växlar mellan en djup, olycklig Nick Cave-liknande baryton och ett raspigare, otäckt Tom Waits-framkallande morrande. Men även om det här uppföljande albumet liknar sin föregångare i humör och stil, känns det mer ambitiöst och expansivt i omfattning, med intrikata arrangemang som frammanar Ennio Morricones rymliga, suggestiva spaghettiwestern-soundtracks från filmer som A Fistful of Dollars och The Good, the Bad och den fula.
 

Det som ytterligare skiljer Mojave åt är att varje låt har ett varierat, eklektiskt utbud av instrument, som Pearson spelar själv, men han låter aldrig övermatchad eller amatörmässig på något av dem. (Denna virtuosa musikaliska förmåga går tillbaka till hans tidigare 90-talsband Through the Woods, ett femstycke som skulle använda 19 instrument på scenen, såväl som hans senare solorestaurang och kaféuppträdanden runt LA, där han spelade saker som Slinkys , fjärrstyrda leksaker, dragspel, rullspel och en cymbal-spelande leksaksapa som heter Carlos!) Till exempel använder öppningen "Mack the Knife"-tonad "Like a House with Broken Windows" tjusig mandolin, gråtande pedalstål , Clippity-Clop slagverk, och ylande som buktande vargar; "Bang a Gong"-tinged  "Down the Ravine"  använder tavelramar, prydnadsbågar och "panna" , klingande pandemonium; den ohyggliga mordballaden/lägereldssagan "Dragging the Lake (On the Day of the Dead)" applicerar dyster trombon och trött munspel för att förstärka sin växande känsla av rädsla; och galopperande  "The Interstate"  kombinerar en drönande didgeridoo och surrande sången en tjusig harpa. På andra ställen har "Are They Digging Your Grave (Or Are They Digging Mine?)" en klumpig rytm som ett fängelsekedjegäng, överlagrat med resonanta ark av banjo, portugisisk guitarra och dulcimer, medan "You Don't See Me (Jimmy) Crack Corn)” är späckad med läckra, själfulla hornbläter, genomträngande fiolbågar och Pearsons darrande sandpapperssång.
 

De tre sista låtarna skryter med albumets mest fylliga, filmiska orkestrering, var och en förstärkt av smidiga, svepande strängar. "You Never Really Know" är en swingjazzinspirerad vals med trumslag med timpani-smak, "Tomorrow's Gonna Hunt You Down" är en fotstamp/handklappsdriven swamp-blues ångest, och "Dance Skeletons Dance" är en dynamisk, vindpinad Morricone-inspirerad hymn med klackande, kastanjettsimulerande ben som ger en spansk flamencokänsla; på alla tre sjunger Pearson i en låg, olycksbådande croon som påminner om Thurl Ravenscrofts basröst på "You're a Mean One, Mr. Grinch." Albumet avslutas med "One Cut", en häpnadsväckande, andlig country-folklåt som sjungs av Pearsons skrivarpartner på fyra låtar, den andade Hunter Lowry. Endast ackompanjerad av hans extra, ringande akustiska, är det en vacker men ändå oroande vaggvisa om en plågad, skuldtyngd make som överväger att avsluta sitt liv för att rädda sin älskares själ. Även om Mojave skildrar sådana dystra kamper i en sedan länge bortglömd, förfallen region, får Pearsons levande, autentiska ord och musik dem att kännas levande och tidlösa.

​

läs om The Big Takeover

LÄS FLERA ARTIKLAR